Cada año que termina invita al balance. El 2015, quizás con menos producción que calendarios anteriores, supo no obstante mostrar un puñado de trabajos de esos que merecen perdurar. Toda enumeración es caprichosa y esta no es la excepción. Pero a riesgo de ser injustos, bien vale la pena recordar aquí alguno de los trabajos que nos hicieron pasar buenos momentos en el año que se fue. Y por qué no retomar una vieja costumbre…¿Se acuerdan cuando escuchábamos un disco hasta gastarlo?
Transmutación. Pipi Piazzolla Trío
Sobre finales del 2012 Pipi Piazzolla sorprendió con “Arca rusa”, un trabajo sin pausas en el que por primera vez salía al ruedo con su trío sin contrabajo. Casi tres años después, el baterista, siempre acompañado por Lucio Balduini en guitarra y Damián Fogiel, en saxos; renueva la búsqueda con“Transmutación”, un trabajo impecable y de enorme creatividad, que muestra la evolución de un grupo en la búsqueda de sus propios límites.
Limón. Rodrigo Dominguez Cuarteto
“Límón” es el quinto disco como líder de Rodrigo Dominguez, el primero para el sello Kuai, y uno de sus proyectos más esperados. Al frente de un cuarteto con Ernesto Jodos, Jerónimo Carmona y Carto Brandán, el saxofonista entrega nueve temas de su autoría, en los que la expresión y la emotividad no dejan lugar para el virtuosismo vacío. Un trabajo de esos que compensan con generosidad cada minuto invertido en su escucha.
Mestizada…Eleonora Eubel
“Mestizada. Historias de la viuda, la tatuada, el yaguareté y las flores”. Este es uno de esos casos singulares, en los que la sola enumeración del título define al artista que está detrás. Siempre inquieta, siempre a la búsqueda de poéticas oscurecidas para iluminarlas con nuevas propuestas, Eubel transita casi en soledad pero sin tropiezos el camino que se ha fijado. Lejos de los convencionalismos, cerca del arte más genuino. Martín López Grande en batería, Juan Bayón en contrabajo y Rodrigo Agudelo en guitarras, arreglos y producción, completan una placa para atesorar.
Nómade. Ernesto Zeppa
Segundo disco de Ernesto Zeppa como líder y una de las gratas sorpresas del último tramo del año. Un disco enérgico y creativo, con muy buenos aportes de Pipi Piazzolla, Pepe Angelillo y Juan Cruz de Urquiza y el liderazgo de Zeppa, el joven y experimentado baterista, que aquí suma talento para alimentar el saludable presente del nuevo jazz argentino.
Sinancla. Tatiana Castro Mejía
Hubo que esperar cinco años para un nuevo disco de la pianista colombiana Tatiana Castro Mejía, una de las más activas intérpretes del free en el país. Después de su primer disco, el logrado “Ciclos” junto al saxo de Ada Rave, Tatiana regresa con “Sinancla”, un nada disimulado homenaje a Eric Dolphy, con singulares versiones del saxofonista norteamericano y un par de temas propios; en donde evidencia su persistente progreso
Colores de otoño. Jorge Retamoza
“Colores del otoño”es el séptimo disco de Jorge Retamoza. Con nueve temas propios el saxofonista reafirma la búsqueda y la creación de un sonido que represente el espíritu de la ciudad. Al frente de su cuarteto, Retamoza entrega aquí un trabajo lucido y honesto, con algunas pinceladas jazzeras que realzan su inconfundible espíritu porteño.
Celebrating love. María Cueto
El último trabajo de María Cueto muestra a la joven cantante en la búsqueda de su propio camino. Alternando standards jazzeros con canciones emblemáticas de Radiohead o Led Zeppelin y al frente de una notable banda, Cueto entrega un trabajo pasional y honesto, con muy buenos aportes de Lucio Balduini, Oscar Giunta, Pablo Elorza y Cirilo Fernández. Un disco de esos que merecen una escucha atenta.
Actividades constructivas. Ernesto Jodos
Segundo disco de piano solo de Ernesto Jodos para el sello rosarino BlueArt. A través de 11 piezas improvisadas o escritas, el pianista despliega su enorme capacidad técnica y un sentimiento a flor de piel. Arte de pasiones genuinas, la música de Jodos no necesita de artificios para mostrar la contundente verdad que encierra la belleza. Un disco notable.
Desvelo. Leo Fernández
El primer disco como líder del guitarrista para el sello Kuai es uno de esos trabajos que está destinado a perdurar. Al frente de un cuarteto que integran Martín Lambert, Leo Paganini y Diego Goldzein, «Desvelo» entrega una música de singular belleza y originalidad. A través de sus ocho cortes, el combo se muestra compacto y desafiante, con un trabajo grupal que denota empatía y disfrute y solos de esos que invitan a redoblar la atención.
Glosalia. Máximo Kirszner
Un disco suele ser mucho más que un disco. Y “Glosalia” no es la excepción. No sólo es el primer trabajo del trío de Maximiliano Kirszner, sino que es también su debut como líder de grupo y un muestrario inapelable de sus dotes como compositor. Y como también un disco es un depositario de ilusiones y expectativas, en este caso las de los oyentes no se verán defraudadas.
Cada mañana te trae. Adrián Iaies
Tener una discografía de 20 trabajos como líder no es común en la escena del jazz argentino y seguramente remite a unos muy pocos nombres. Uno de ellos es el de Adrián Iaies, que continúa apostando por una producción propia que incluya nuevos desafíos, nuevas búsquedas. «Cada mañana te trae» se inscribe en esa línea. Un trío sin batería, con el líder en piano, Juan Bayón con contrabajo y Mariano Loíacono en trompeta y una docena de temas propios, para un disco notable, en permanente equilibrio entre la innovación y la belleza.
Donde Vuelan? Noel Morroni
Noel Morroni sorprendió sobre mediados de año con su nuevo trabajo, «Donde vuelan?», grabado en una sola sesión en mayo de 2014. Si algún amante de la síntesis extrema quisiera calificar el trabajo con dos palabras, seguramente hablaría de personalidad y frescura. A través de siete composiciones originales Morroni se muestra como un autor interesante y un líder en pleno desarrollo. Buen trabajo grupal, creativos solos de Morroni, Ingrid Fenger en saxo y Pol Mourelles en guitarra y un concepto artístico que sobrevuela todo el trabajo y realza su valía.
Humedad. Nataniel Edelman
¿Y donde podría haber sido sino? Kuai Music sigue entregando sorpresas. Jóvenes músicos de edades escandalosas, llenos de talento y creatividad, que producen sin prejuicios. No es lugar aquí para enumerar los aportes del sello porteño, pero si para destacar a Nataniel Edelman como una de sus últimas y valiosas apariciones. Nacido en 1991 y formado en la carrera de jazz del Manuel de Falla, Edelman transita sin prejuicios sus primero pasos como líder al frente de su propio trío. Con ocho temas, cuatro de ellos, propios, el pianista entrega una música fresca y vital, lejos de los estereotipos. A favor del arte, nada menos.
